【编者按】5月18日，以“博物馆：联合世界的桥梁”为主题的2026年世界博物馆日践约而至。作为本年我国主会场的重磅亮点，“金玉华光 多彩中华”主题展览在内蒙古博物院启幕，体系梳理了新石器年代至明清时期我国古代金玉器开展头绪，串联起中华文脉千年传承。本期“文物会说话”有声海报专栏，特从本次展览中甄选多件代表性参展文物，经过有声海报、AI配音方法，以第一人称视角品读金玉珍宝见识、探寻中华文明根脉。

  “蜷曲千年，我以玦形之姿藏着先民的忠诚。圆乎乎的鼻子，翘嘟嘟的嘴，大大的耳朵，饱满的身段，是我独有的容貌。黄绿玉质裹着年月沁痕，周身光素无纹，鼻梁上的道道褶皱，是先民刻进玉骨的崇奉暗码。颈间圆孔，曾系着部落的祈愿，现在静卧展柜，仍旧带着跨过五千年的威严与萌态。我是红山文明的经典礼器，是崇龙尚玉的见证，以温润玉身，诉说着中华龙文明的陈旧来源。”

  玉猪龙，新石器年代，现藏于内蒙古自治区文物考古研讨院。器物长15.8厘米、宽9.5厘米、厚3厘米，是红山文明百年考古发现中体量最大的玉猪龙。玉质呈黄绿色彩，部分带天然玉皮与土沁，质地温润细腻。全体为猪首龙身、蜷曲成环的玦形，首尾留有缺口；龙首肥硕，双耳上耸，圆睛凸鼓，鼻梁褶皱繁复，吻部前伸，神态威严严肃。通体光素无纹，经精密打磨抛光，外表莹润润滑。整件玉猪龙造型古拙凝练，承载着红山先民崇龙尚玉的精力崇奉，对研讨红山文明晚期社会形状、玉器工艺与中华礼制文明源流，具有极高的考古价值与前史意义。

  “五千载年月流通，泥土封存年月沧桑，却磨不平我周身镌刻的忠诚与严肃。我以方为躯，承大地沉稳风骨，以圆为芯，纳苍天众多灵气，内圆外方的形制之间，藏着良渚先民天人合一的陈旧哲思。匠人以柔石为刃，以初心为契，在我的肌理之上细细雕刻，毫厘之间皆是匠心，刻下绘声绘色的神面，辅以细碎云纹、悠扬弧线，把部族的敬畏六合、祈福健康、代代夙愿，都深深烙进我的每一寸肌理。我是跨过千年的礼仪重器，镌刻着良渚古国的鼎盛风华，诉说着中华史前文明的灿烂篇章。”

  良渚文明玉琮，新石器年代，现藏于浙江省博物馆。器形为扁矮方柱体，内圆外方，上下端设圆面射口，中部对钻圆孔，留有台痕，下端可见取料构成的凹缺。琮体四面由中心的直槽一分为二，又由横槽分为两节，每节再分上下两个组成部分。四面直槽内，上下共雕刻八幅神面纹，选用浅浮雕与细线刻技法。器身转角凸面以中轴线向两边打开，每两节雕刻一组简化神面纹，四角规整，左右对称。兽面纹两边各雕变形夸大鸟纹，通体辅以卷云纹、直线、弧线装点，纹饰烦琐详尽，是五千年前良渚先民精力崇奉与尘俗权利的重要标志。

  “我是红山文明孕育的珍宝，承载着红山先民最真诚的期盼，也凝聚着这片陈旧土地的山川灵气。温润的黄玉历经千年年月洗礼，头尾晕染着古拙的赭黄色泽，舒展曲折的C形身形，尽显精约灵动之美。我没有繁复的琐闻装修，只用洁净流通的线条勾勒身姿，俯首向阳，洒脱的颈须拂过漫漫韶光。脊背处小小的穿孔，是古人精巧的规划，让我能够平稳悬挂，姿势悠然正经。作为红山文明中极具代表性的龙形图腾，我承载着古人对天然六合的敬畏与酷爱，静静站立千年，诉说着中华龙文明最原始的浪漫与见识。”

  C形黄玉龙，新石器年代，现藏于翁牛特旗博物馆。器物通高16.7厘米，通体呈黄色，头尾泛赭黄色，吻部前翘，双唇紧锁，双目呈水滴状凸起，以短线雕刻表现鼻孔，颚下饰三角网纹，颈处长鬣洒脱灵动，全体无肢无爪、无角无鳞，身姿悠扬蜷曲呈规范C形，造型精约古拙，尽显上古极简美学，被视作中华龙图腾开始的形状。龙背留有单孔，穿绳悬挂可使首尾相等，姿势规矩匀称，整件玉器经精工打磨，质地莹润润滑，辅以浅雕、浮雕描写细节，气韵洒脱洒脱。

  它与我国国家博物馆收藏C形碧玉龙同属红山文明经典玉龙，此件黄玉龙年代更早，前史价值更为宝贵，1993年被评定为国家一级文物，也是翁牛特旗博物馆镇馆之宝。

  “我由青铜铸就概括，金箔覆满面庞，匠人以生漆谐和石灰，将金面与青铜紧紧贴合。圆顶的造型古拙严肃，眼眉的镂空曾映照着先民的祈愿，脑后的发笄孔里，曾插着显示身份的发簪。金面虽有残损，却仍旧难掩当年的威仪，耳畔还回荡着古蜀祭祀的祷语。我来自三千年前的三星堆，以青铜的厚重与金的华光，诉说着古蜀文明的绮丽与奥秘。”

  戴金面罩青铜人头像，商代，现藏于三星堆博物馆。通高51.6厘米，长23厘米，宽19.6厘米，头纵径17.6厘米，横径15厘米。该人像亦属B型。人像为圆头顶，面部戴黄金面具，蒙至头顶，与人头像紧密结合。金面罩右额及颐部残损，脑后发笄掉落，仅存两个长方形孔。尽管如此，仍可幻想得出人像本来脸蒙金面罩、头戴发的奥秘雄奇之形象。与脑后的金面铜人头像比较，其戴发簪的形象则表现出另一种韵致。多样化的发式与头部装修，是古蜀先民社会面貌与精力崇奉的生动描写，也展示了古蜀文明高明的青铜铸造与金器加工水平，是研讨商代巴蜀区域文明开展的重要依据。

  “我是来自西周的华贵颈饰，以温润美玉与艳红玛瑙串联而成，是那个年代身份与礼仪的见证者。四枚玉璜顺次垂落，凤纹与龙纹在玉间流通；玛瑙管珠参差摆放，在光影中漾着暖红光泽。我曾随贵族妇人缓步而行，佩饰轻响，是归于西周的雅乐，也是等级与礼制的无声言语。我承载着晋国玉器的工艺之美，也藏着周王室与诸侯间的文明联合，在千年韶光里，静静诉说着礼制社会的风华与气量。”

  四联璜玉组佩，西周时期，现藏于山西省考古研讨院（山西考古博物馆），该饰品以玉、玛瑙为主，辅以少数绿松石饰件，为佩带式颈胸组佩。组佩呈“U形颈圈+垂饰”的组合形状：上方是由赤色玛瑙管珠、少数白色玉管、骨管串成的环形颈饰，顶部中心有一枚嵌绿松石的圆形饰件；下方垂挂四件玉璜，璜间以玛瑙珠管联接，构成规整的垂坠序列。

  四件玉璜形制一致，均为弧形片状，璜身多饰有西周典型的龙纹、凤纹、勾云纹，线条流通古拙，表现了晋国玉器的工艺水平；璜两头及中部钻有小孔，用于穿绳衔接，孔道规整，抛光细腻。玛瑙管珠为西周常见的“算珠形”形制，色彩以橙红、橘红为主，色泽温润。

  西周时期，组玉佩是贵族身份与等级的重要标识，璜的数量、原料直接对应佩带者的位置。四璜组佩的规范，符合晋侯夫人作为晋国尖端贵族女人的身份，其形制、组合方法，为研讨西周前期晋国与周王室的文明联络、玉器准则供给了直接的实依据据。

  “马蹄踏过草原时，风会拂过我的羽翼，让我随节奏轻颤，金翅微振，像要挣脱捆绑，飞向苍莽的苍穹。匠人用指尖的温度，把整片草原的生机都刻进了我的容貌：黄金是我永不褪色的荣光，松石是我凝睇草原的眼眸，金丝串联的不仅是我的身躯，更是部落的命运与崇奉。我见过晨光洒在草浪上，狼群追逐羊群，猛虎隐入草丛；也见过领袖号令四方，威镇部族。现在我静静站立在展柜中，仍记住蹄声轰动大地的回响，记住风掠过耳边的吼叫，记住我曾是草原上承载着权利与崇奉的图腾，见证过一个年代的荣耀与雄壮。”

  鹰形顶金冠饰，战国时期，现藏于内蒙古博物院。由雄鹰站立的半球形顶和三段冠带组成，鹰高6.7厘米，冠带直径16.5-16.8厘米，总重近1400克。集铸造、锻压、锤打、抽丝、錾刻、镶嵌等先进技艺于一身。雄鹰立于冠顶，展翅欲飞，身躯由黄金铸就，头颈却镶嵌着温润的绿松石。最令人称奇的是，鹰的头、颈、尾之间由金丝衔接，能够悄悄摇摆。当佩带者策马奔驰，疾风掠过，这只金鹰便会在头顶振荡双翅，似乎要振翅高飞。半球体刻有四组狼吃羊的纹样，冠带榫卯而成，接头处刻有伏虎、卧羊、卧马形象。整个冠饰组成雄鹰俯视狼吃羊的生动画面，具有浓郁的北方草原艺术风格，是迄今为止考古发现的仅有一件“胡冠”标本；它并非一般装修，更是权利位置的标志，持有者应为匈奴贵族或部落领袖。

  “身形规整细巧，蹲踞马钮沉稳正经。我通体纯金铸就，一体成型，是华夏王朝赐予鲜卑部族领袖的官方印信。印文中的‘归义’二字，藏着归顺归附、同心相融的深意。作为封侯信物，我曾见证边远地方部族倾慕归附的过往，以方寸之身，联合起华夏王朝与北疆草原。历经千年沧桑，静静诉说着各民族融合共生的过往，印证着中华民族多元一体的深沉文脉。”

  “晋鲜卑归义侯”金印，西晋时期，现藏于内蒙古博物院。通高2.7厘米，印台高0.7厘米，印面近正方形，边长2.2厘米，重88.4克。金印通体纯金，印上方为一蹲踞式马钮，印钮、印身一体铸造，造型简练有力，印文刊凿而成，印钮铸造成型后錾刻出外表纹饰。

  此印尺度、分量、形制为规范的汉晋官印形制，为西晋王朝赐给拓跋鲜卑领袖力微的民族公印，秩比郡县。“归义”意为效顺、归附正义，涵义少数民族领袖臣服于华夏王朝，并承受其控制。“侯”是古代爵位，一般颁发有功之臣或归顺的少数民族领袖。归义侯是我国古代颁发归附的少数民族领袖或被降服政权控制者的封爵，自西汉以来，华夏王朝逐步构成一套对周围邦邻及部族赐印准则，以印信为枢纽经略边远地方，构建起一套严厉的笔直管理体系。

  “晋鲜卑归义侯”金印的出土是文明根脉相连的鲜活例子，无声诉说着鲜卑族与华夏、鲜卑族与周边民族部落源源不绝的融合互动，见证着中华民族多元一体格式的构成和开展。

  “我来自千年前的鲜卑草原，曾是女子发间雅饰，与华夏盛行的凤鸟花枝步摇有着类似的风韵。赤金铸就的鹿首凝着草原的灵秀，枝杈如鹿角般舒展，梢头悬垂的金叶随步履轻颤，是风与步履的私语。细密鱼子纹勾勒五官概括，白蓝料石嵌于眉眼，绿白桃形宝石缀于枝杈，每一寸肌理都藏着匠心巧思。我承载着华夏文明与游牧文明融合的印记，在摇曳间诉说着北疆大地多民族共生的故事。”

  鹿首金步摇，魏晋时期，现藏于内蒙古博物院。通长19.5厘米，通宽14.5厘米。基座为鹿首形，鹿首上分出呈鹿角形的枝杈，五官及镶嵌物概括周围饰鱼子纹，内嵌白、蓝色料石；角作三枝并排向上，分杈处嵌桃形绿、白料石；每根枝杈梢头卷成小环，环上悬一片金叶。步摇是我国古代妇女的重要头饰之一，它多用金玉等资料制造，呈树枝形状，制造讲究的则在树枝上缀有花鸟禽兽等装修物。当佩带者行走时，饰物跟着步履颤抖而不停地摇曳，因而得名“步摇”。步摇最早呈现于战国时期的文献中，魏晋时期成为常见头饰。这件精巧的步摇不仅是北疆大地多民族来往、沟通、融合的前史缩影，更表现了中华文明的容纳与生机，以及强壮的文明凝聚力。

  “我是五代吴越国的青白玉精灵，千年韶光里，一向踏着须弥山的波澜，站在祥云之上。温润的青白玉曾映照着五代月光，鎏金银钗的微光曾点亮吴越灯光。我身着洒脱衣衫，腕间缠着刻线臂钏，衣袂随风轻扬，脚下祥云流通。工匠以镂空透雕勾勒云卷云舒，以阴刻细线描绘衣纹浪涛，将善财童子的单纯与坚毅，凝于一方玉石之间。我翩然起舞，藏着孩提绚丽，也怀着对求道之路的坚决神往，静静诉说着吴越大地的崇奉与匠心。”

  五代吴越国玉童子，现藏于浙江省博物馆。玉童子通高8.6厘米，最宽4.1厘米，最厚0.6厘米；底座长4.5厘米，宽3.8厘米，厚0.7厘米。由青白玉制造，透光性杰出，左脚及下方的云头有一条显着的绺裂纹。

  整个器型作扁平片状雕，祥云、身体部分为镂空透雕，正背双面阴刻细部斑纹，外表抛光度很好。玉童子头上斜插鎏金银钗，外套对襟半臂衣衫，腰部系带，以“米”字纹、网纹及斜线作衣纹，两只手腕均刻划多圈状缠臂金，双手托于腰际，衣衫随风洒脱。身体左边及脚下为满意状祥云，云头粗大向上卷，云尾与童子头顶平齐，细而长，外凸的朵状团云以带状云相连，中心弯折，透雕的祥云外表阴刻较长的直线及满意纹。童子站立于漂浮的云彩之上，作翩然起舞状，一副怡然自得、单纯自傲之态，造型绘声绘色。

  童子下端有一扁状榫头，竖插于长方形玉质底座上。长方座的外表用浅浮雕与阴线刻相结合的方法表现海水波澜和须弥山，平面部分雕刻的海涛纹稍微鼓突，呈现出较强的流动感。

  “我是元代留存下来的青白美玉，质地温润通透，承载着北方大地独有的风情。古时工匠巧运心思，以通透雕工勾勒生灵百态，将草原地域特征与日常风情凝于玉身。我不仅是一件精美的玉石饰品，更藏着旧时北方民族的日子意趣，融汇不同地域的艺术风格，在悠悠年月里，静静留存着独归于那个年代的风俗面貌与艺术情怀。”

  透雕春水玉饰，元代，现藏于通辽市博物馆，玉质白中泛青色，透雕，椭圆形，通体润泽无瑕。主体图画为海东青攫天鹅纹饰，四周饰荷斑纹，正面微呈弧凸，以多层镂空透雕和阴刻纹线结合琢成，图画为一只蠢笨的天鹅躲藏在花丛中，一只身形强健的海东青由上而下向天鹅爬升，作追逐猎捕之状，两鸟体量小与大，姿势巧与拙，动作追与躲的比照，意境十分生动，表现了工匠惊人的艺术表现力，反映了北方民族弋猎的特别场景和日子情味，具有浓郁的地方特征和民族风情。

  “我是诞生于明代的华贵冠顶，以高纯精金打造本体，融合多种宫殿精工细细雕刻。莲瓣底座造型高雅，纤细金丝排布匀称，顶端硕大蓝宝石莹润透亮，缤纷宝石参差装点周身。我会聚工匠极致巧思，自带雍容华贵的气韵，所嵌奇珍远渡重洋而来，见证万里丝路商贸来往。凝聚着明代顶尖金银制造技艺，也镌刻着王朝盛世的富贵气候，尽显古时皇家器物独有的高雅风华。”

  金镶宝石帽顶，明代，现藏于湖北省博物馆。通高7.5厘米，底径4.8厘米。由金镶宝石莲花底座和蓝宝石顶饰组成，现存宝石10颗。座顶端“拴丝镶”一颗近200克拉的橄榄形无色蓝宝石，是现在考古发现最大的蓝宝石。

  器物以高纯黄金为胎，全体造型精巧规整，工艺繁复讲究，运用锤揲、累丝、爪镶、拴丝镶等多种明代宫殿顶尖金属工艺制造而成。器物基座呈花瓣形，结构精巧，金质花丝细密匀净，工艺细腻精深；器身分层镶嵌多颗天然五颜六色宝石，宝石质地温润、色泽鲜艳，镶嵌结实，主次清楚，金玉彼此衬托，尽显皇家气量。此帽顶所嵌宝石多产自海外，也直接印证了明代海上丝绸之路交易的昌盛，以及中外物质文明沟通的亲近，兼具极高的前史价值、艺术价值与学术研讨价值。

  “我由温润白玉雕刻而成，器身纤薄通透，光线轻落便能隐隐映透器身。花式弧腹温婉高雅，两边巧雕花蕾形双耳，下承荷花款式圈足，线条悠扬灵动。外壁贴金枝叶环绕生姿，内壁金绘小鱼灵动游弋，虽经百年年月洗礼，金箔略有斑斓，却仍旧难掩精工华彩。我秉承痕都斯坦异域制玉技法，又融入东方审美意趣，以玉之温润、金之华光，诉说着清代工艺的精巧与异域文明的共同神韵。”

  痕都斯坦描金式花式白玉碗，清代，现藏于辽宁省博物馆。通耳长17.15厘米，宽11.6厘米，高4.7厘米。为痕都斯坦风格玉器代表。以白玉雕刻，胎壁轻浮半透明，花瓣形器身配花蕾双耳与荷花圈足，外壁饰贴金枝叶纹，内壁饰贴金小鱼纹，金箔略有掉落。痕都斯坦风格玉器以薄胎、贴金、嵌宝工艺为特征，深受乾隆皇帝喜欢，此碗集琢玉与贴金工艺于一体，是清代中西文明融合的见证，尽显异域精工巧韵。